Η Άσμικ Γκριγκοριάν μεταφέρει τη δύναμη του ελληνικού μύθου σε αυτή την άψογη σκηνοθεσία

ΤζενάφαΗ συνοπτικότητα, μόλις δύο ώρες, είναι τόσο απαλή όσο η γρήγορη και αποτελεσματική αποστολή ενός ταλαιπωρημένου ζώου είναι καλοπροαίρετη.

Αυτό δεν είναι το πραξικόπημα Τόσκα σε αφήνει χωρίς ανάσα αλλά με πιθανότητα ανάρρωσης. Είναι ένα μαχαίρι μεταξύ των πλευρών: ώθηση, συστροφή, δουλειά.

Αλλά κατά κάποιον τρόπο οι σκηνοθέτες αποσπούν την προσοχή, σκιάζοντας τη βάναυση ακρίβεια της ιστορίας του Λέος Γιαντσέκ για την αγάπη, την ντροπή και τη βρεφοκτονία, με το περιστασιακό χάος των χωρικών της Μοραβίας και τη ζωή τους: όλα κουβάδες, γάλα και πλεξούδες κορδέλας.

Αλλά δεν υπάρχει τίποτα κιτς στη νέα σκηνοθεσία του Claus Guth για τη Βασιλική Όπερα, η οικονομία της οποίας κόβει την ανάσα, προσφέροντας κανένα φρένο στο τραγικό και γρήγορο χτύπημα της όπερας.

Αντ ‘αυτού, παίρνουμε μια καλά λαδωμένη οικιακή μηχανή, τις περιστροφές της οποίας χειρίζεται το αναδευόμενο ξυλόφωνο του Γιανάσεκ.

Μια τακτοποιημένη, πανομοιότυπη σειρά γυναικών που κοιμούνται και εργάζονται και καλωσορίζουν τους συζύγους τους στο σπίτι σε μια πανομοιότυπη σειρά κρεβατιών, με την καθημερινή τους ζωή να συγχρονίζεται στη σιωπή, να ξεδιπλώνεται σαν ζωντανή ζωφόρος στα άκρα της σύγκρουσης Τζενάφα.

Αυτό το γυμνό τοπίο είναι ολόκληρο το σύμπαν της όπερας. Η Πράξη ΙΙ μας δίνει μια χιονόπτωση από στρώματα, ενώ τα πλαίσια του κρεβατιού γίνονται το σαλέ που κλειδώνει την Τζενάφα, τώρα κρυφά έγκυος.

Η Φινλανδή σοπράνο Karita Mattila ως Kostelnicka in Τζενάφα

Πιασμένος ανάμεσα στους ετεροθαλείς αδελφούς Steva και Laca, οι πιο οικείες συναντήσεις του φαίνεται να παίζουν σε σχέση με την ομάδα – ακόμη και ένα παραμορφωτικό μαχαίρι δεν είναι τόσο ανθρώπινη τραγωδία όσο μια απόκλιση από την ομοιομορφία, γρήγορα κρυμμένη πίσω από μια κουρτίνα σεμνότητας γυναίκες.

Πέρασαν πάνω από 20 χρόνια από τότε που είχαμε ένα νέο Τζενάφα στο Κόβεντ Γκάρντεν.

Το χάσμα μιας γενιάς που μετέτρεψε την καυτή Jenůfa του 2001 – η επιβλητική Φινλανδίδα σοπράνο Karita Mattila – σε Kostelnicka, τη μεγαλύτερη πεθερά της ηρωίδας, της οποίας ο φόβος και η υπερηφάνεια οδήγησαν στη δολοφονία του παράνομου μωρού που παραμένει η πιο συγκλονιστική πράξη. σε ένα ρεπερτόριο γεμάτο φρίκες.

Σε κάθε κανονικό καστ, η αποσύνθεση της Mattila από μια άκαμπτη αρχή σε ένα ζώο που ουρλιάζει, μια φωνή γρατζουνισμένη στο σπιρτόζωμα, θα την ξεχώριζε, αλλά εδώ είναι απλώς το κέντρο της διάσπασης ενός «άψογου καστ συνόλου – από τη γιαγιά της Έλενας Ζήλιο , που κρατούνται μαζί με την αξιοπρέπεια και το μαύρο βελούδο, και τη βαθιά συγκινητική Λάκα της Νίκυ Σπενς, απερίσκεπτη και στοργική και τραγουδισμένη με ακτινοβολία, με τον Στέβα να τραβάει για τον Σαϊμίρ Πίργκου.

Διαβάστε περισσότερα

As One, The Warehouse, London, κριτική: Αυτή η όπερα που διερευνά την τρανς ταυτότητα είναι παραπλανητικά αφελής

Ο μαέστρος Χένρικ Νανάσι εξισορροπεί τα πάντα όμορφα, ίσως σε βάρος της ώθησης που απαιτεί το σκορ.

Και μετά υπάρχει η Asmik Grigorian, η Λιθουανή σοπράνο που κυριαρχεί επί του παρόντος σε κάθε στάδιο που ανεβαίνει.

Γυαλιστερή στην κορυφή της φωνής της αλλά με ένα πραγματικό δάγκωμα στο κάτω μέρος, ενέργεια κουλουριασμένη και παγιδευμένη στο άκαμπτο κορμί της, κουβαλάει μαζί της τη δύναμη του ελληνικού μύθου – μπαίνοντας εδώ όχι μόνο στον πρώην ρόλο του Mattila, αλλά στα παπούτσια του Το

READ  Η γνώμη των ελευθεριών

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *